• Francesco
• Granacci.

La tesi qui presentata persegue lo scopo di riscoprire e rivalutare l’arte del pittore fiorentino Francesco Granacci, attivo nella Firenze medicea nel periodo a cavallo tra la fine del Quattrocento e gli inizi del Cinquecento. Il periodo in questione coincide con il passaggio da un’arte prettamente Rinascimentale, dunque un’arte legata a determinati valori formali, quali il rigore prospettico, la simmetria – spesso elementi che convogliano in sé valori etici e religiosi –, all’arte cosiddetta “Manieristica”, dove è l’eccentrico o la forma più libera ad essere posta al centro della scena.
Le opere di questo artista, spesso considerato solo l’amico “mediocre” del più grande Michelangelo o al massimo un suo seguace ed imitatore, sono state riesaminate con una consapevolezza diversa, dettata principalmente dalla storicizzazione dei tempi passati e da una rivalutazione a tutto tondo del periodo, che ha preso le mosse l’unica monografia dedicata all’artista, redatta da Christian Von Holst nel 1974.
Si tratta di un poderoso e meritevole lavoro che, ormai abbastanza datato, ha richiesto numerosi interventi di integrazione con studi più recenti, che hanno talvolta imposto delle correzioni alle proposte dello studioso tedesco. Ampio spazio è stato dedicato all’approfondimento di alcune opere, ritenute caposaldi dell’arte granaccesca [...].